卢劲松老师闭关云游以来，沉积多年的思维感悟在近期涌动勃发，一幅幅大尺寸作品中透着灵动震撼。一个创作型画家意念中独有的水墨语言逐渐形成，带有强烈色彩塑造性，在他的作品中，我们看到的画面语言是一种带有历史脉络的叠加方式的汇聚；是从历朝历代的水墨精髓中吸取养分的再现；是用最具中华文化代表性的笔墨线条语言加以提炼，然后融合当代及东西方文化的外光色彩，叠加到画面这个层次上，完成这个时代赋予的使命。
透过新创作的画面，可以追寻到非常典型的，深藏在画中的笔墨线条。那么，画面创作还不拘泥于古人对水墨艺术的理解。因为我们处在的时代是当代，在这个多元化的各种文化符号东西相融的时代，应该把最新的水墨语言呈现出来，而不是那种画照片的活着单纯笔墨堆积的作品呈现，前人走过的路我们要走一遍，而且要吃透，前人没有走过的路需要我们自己向前走。
简单的堆砌不是目的，这里边绝对有中华文化特有的水墨语言符号，在这里要有一种贯穿，在宣纸上始终要有历史的穿透性，现在这个画面上是一个类似考古断代一样的思考和承载。甚至可以追溯到数千年的这种文化的积淀，那么我们不能停留在前人留下的东西上面照搬复制，这是我们前人不愿看到的，艺术家要对这个世界艺术发展有所交代，我们应该想一下该如何发展，怎么才能破除藩篱，美术史是要添加新篇章的，我们这个时代的篇章该怎样写。那就必须要根植于咱们中国传统水墨文化这个基础，画面上绝对不能丢失，然后可以融入现代的外光的、色彩的包括印象派的元素。这些东西呢应该是在这个基础上，重新附加的，这两者并不矛盾。